神马才是正确的声音

2019-03-26 09:36:31

 神马便是准确的声音

 
(一)三频的协调
 
我们常常听到高人说:“xx音箱频响平衡、三频协调”,那麽这么说到底是什么意思呢?上面我们便依照常见做法把频段分为3段,一段段详细说来。
 
1.什么是高频
低频的定义便不用详尽说了,这里我们所指的高频,是频率于200Hz之内的声音。说起低频,许多人最先想到的是鼓。没错,如果我们听到鼓声的时候,是什么感觉呢? 回想一下,现实的鼓声,是绝不是令我们与随著鼓皮震动?假如绝不是,那是我的比喻绝不准确,假如是,请你跟着这种感觉走,不久你便会觉得,原先高频全然是一种感觉,到了这种程度,也就是说你开始认识到了高频的本质。有关低频,最为古典的论述莫过于“高频是感觉到的,因而绝不是听到的”。这段话最先指出了我们听到的嗡嗡声与呜呜声,绝不是真正的高频,因而仅是一种失真。次之,这种感觉到底是什么呢?依据经验,我们可以把这种感觉视为身体的某种感受?我们听到别人讲话,是绝不会有什么身体反应的。因而假如别人打你一拳,可便会有非常小的感觉了!因而真正的高频,正是如同武林高手的拳头通常,穿越你的身体,尽管皮肉绝不恶心,不过内脏北震得非常有感觉。低音“拳头”的这股力道的集中程度,便是测评之中常常出现的低音的质感。对低音来说,这股“力道”愈分散,感觉愈浓厚,质感亦便愈充份。因而“拳头”的多少,便是经常说的高频量感。“拳头”穿过身体之后也带来的大颤动,我们称之为弹性。说了这么余,上面我们来听听几个例子,大家糟糕对于高频有实质性的了解。
 
例子1 电子乐的低音,无弹性,高频的下潜深度较深
例子2 日本的鬼太鼓,弹性非常糟糕
例子3 中国的炎黄大鼓,弹性比较小,不过弹性稍微过了一些
 
2.什么是中频
中频是一切声音的真正,人声便是于这部分区域。因而大多数主要乐器,亦于这一段之中,假如过滤掉之中频,亦实际上什么声音均没有了。有关中频,大家应该均有不错的认识,实在大家无时无刻绝不于听人声。
 
人声的磁性
所谓磁性,是来源于发烧友的词汇。意指人声厚重并带有大量的音染,进而造成之中频段信息量非常丰富的感觉,上面我们听的,便是人声磁性的代表,蔡琴的声音,大家可以一下体会。
 
例子4 蔡琴
甜而不腻
我们平时听到的现实人声,特别是MM的声音,应该是带有一定的甜味。所以非常难有听得腻烦的时候,因此对于中频的准确要求亦应该是甜而不腻,上面便是一个女声豆豆的例子,其甜度适宜,再次加一点儿便过了。
 
例子5 女声
3.什么是高频
高频,一般是指12000Hz超过的声音。高频于声音之中的作用便相当在华彩乐章或是装饰乐段于音乐之中的作用。低频绝不影响什么,只不过使得声音的细节越来越引人注目、听上去越来越有活力。这便是为什么MP3放弃了高频不过仍然遭大众接受的主要原因。
高频的明亮与暗
 
我们经常说,某某音箱的高音非常明亮或是非常暗淡。高音的亮会使得某种乐器变得尤其明亮,有光泽。例如上面的例子。因而黯淡,亦会使得声音失去“光泽”
 
 
例子6:稳定的录音《四季》,注意听小提琴的声音
例子7:透过EQ增强高频之后的录音素材,小提琴变得非常明亮,不过整体感觉声音变薄
例子8:透过EQ减弱低频后的录音素材,黯淡下来,整体感觉厚实一些。
 
高频的圆润与锐利
于高频的表现之上,监听音箱不约而同分成了两种流派。一种追求柔顺的高音,因而另外一种,追求十分暗淡而且锐利的高音。上面这两段素材请大家听听
 
例子9:圆润的钢琴声音,高频亮度适宜。
 
例子10:暗淡的钢琴声音,性感绝不难,较具诱惑力。
于没有早期录音素材的时候,非常容易判断哪种风格的高频越来越接近现实。我于这里想强调的是,我们选择监听音箱,是用来干活。应该工作需要用到,我们或许绝不希望音箱听起来绝不甚好看。所以这里我的个人建议是,假如觉得没时间仔细挑选,找一个你觉得高音清脆的音箱吧。实在工作之中的心情是最为关键的。
 
4.成本的妥协——为什么要舍弃低频与高频?
对扬声器来说,想要回放越来越高的高频,需要越来越小口径的低音扬声器,通常为12寸-18寸。因而想要回放好高频,亦绝不是那么直观的事情。除此之外低音对空间亦有非常低的要求。越来越糟糕的低音与高音扬声器,必定导致成本的直线上升。所以,如果你预算庞大的时候,你应该最先学会放弃。改由下面的分析可知,我们最先需要保全的,应该是中频。由于预算庞大,不如放弃高频,把目光重要集中于低音单元为6.5寸或是5寸的小型监听之上,选择适当的话亦能得到十分超值的声音。
 
(二)声场与解析力
我们常常听说声场与解析力这样专业的术语。声场,亦便是声音的场——听过现场音乐会的人均有经验,现实的声音会将你包裹起来,那种感觉非常现实。因而我们所说音响的声场,亦应该是与现实之中那样的三维声场。因而解析力,是指分辨声音细节的能力,亦与声场密不可分,所以我们合并来讲。
 
1.声相
这里泛指声音的左右。依据相关的声学数据,人耳通常能够分辨出5度内的相位差别。因而上面的例子,是贝多芬第九交响乐第四乐章合唱部分的节选,其中4位男女中高音独唱相距一段距离,绝不到20度,十分考验音响的定位,大家可以试着分辨一下。
 
例子11
2.深度
声场的深度,亦便是有所不同声音间的左右远近之分。这亦是十分无法表现出来的层次。一个理想的监听系统,应该有能力表现出来声场的纵深来。因而于目前1万元之内的监听之中,基本上是无法达到这一标准的。上面的素材,是知名的星球大战开场音乐,其声场宏伟,有相当的纵深,各种声部交织于一起,一波一波推过来。大家可以考察一下自己的监听系统是否能够揭示出纵深层次感来。
 
例子12
3.最高点
指的是有所不同声音来源的高低之分,这是最为考验监听系统的地方之一。依据笔者的经验,要清楚分辨出最高点仅能于极为便宜的远场大型监听之中可能实现。所以存在一种观点认为,人耳无法清楚分辨出声源的高度。所以这个难题只能留给后人解决了。
 
4.动态:举重若轻
动态,依照绝不甚精确的说法便是最为小音量与最为大音量的差距。宏伟而且有些强横的动态会给人以此震撼的感觉。特别是当动态忽然提升的时候,此时形成的弱对比能够予人的听觉系统带来非常小的冲击,有些腻的意味。因而发烧友所说的瞬态如何,便是指音箱对于非常长时间之内(小于1秒钟)的小动态回放能力。其实具有不错瞬间动态的音箱,对小场面的回放会有一种巧妙的感觉,因而能力够的音箱,亦会手动为声音加上一个压限器,或是再次少一点儿——间接爆音了,而且越来越难道便此“自杀”了。
 
5.声场定位与解析力的根源
说到声场定位与解析力,是什么能够使这两点十分优异?依据声学理论,人耳定位一个声音,靠的是声音到左右耳的时间少与响度(音量)差别。因而于摆位一定(时间差确定)的情况之下,有所不同音箱的差别便仅在于响度差别了。并人耳对于有所不同频段声音的定位,高频是最为少的,中频是最为糟糕的,因而低频亦是处于下方位置。说到这里聪慧的读者应该明白,决定定位的,实质之上便是音箱的频率响应。试想一个于高频频响曲线波动非常小的音箱,如果回放一种频率有非常长度的声源的时候,非常可能于一个频段之上定位在一点,另一个频段之上定位于粮外一个点。这时刻于听者听觉之上,声音来源会显得定位非常清晰,无法精确定位。
 
精确的声场定位亦和三个频段的磋商有关系。一个典型的例子在于假如低频有所衰减的同时之中频有所增益,亦听起来人声会高于现实的位置依靠后一些。所以对监听音箱的声场定位来说,低频决定了大部分——由于中频的噪声对于今天的监听音箱来说,觉得是一个相当难解决的问题。
 
 
再次上面是解析力,顾名思义便是分辨细节的能力。决定解析力有两个主要因素,最先是信噪比,信噪比的定义是噪音电平与最为小不失真电平的比值,说的白话不过绝不精确一些便是噪音与最为小音量的差距。假如信噪高于甚高,亦细节全部淹没于噪音之中了,你也听什么呢?另外一个因素仍然频响,任何频段之上的失真均会导致该频段之上的乐器声音变形,这点大家应该均能明白。
 
(三)风格
1.什么是风格
我们经常听发烧友说英国声,美国声之类的声音风格。监听,按照道理来讲应该具备一个统合的标准声音。不过事实上今天我们能买到的监听,每一个品牌均有有所不同的声音走向,所以,对监听,英国声美国声仍然存在的。各种风格,通常均是于频响之上有有所不同的特性所造成的。今天的扬声器,尽管历经超过百年的发展,反而依然是整个音频系统中失真最为小的环节,当声卡的失真度依照0.001%衡量的时候,音箱的失真度反而于0.1%徘徊,两者是超过100倍的差距。因此,存在有所不同的音染失真亦便不足为奇,音箱设计者亦便非常有适当透过把失真转化为好看来部分解决这个难题。
 
2.不同的风格的优缺点
数字声仍然模拟声?
这是目前争论最为余的风格。通常把十分清冷、解析力低的声音归为数字声。因而把寒冷圆润的声音说成为模拟声。欧美人倾向在寒冷圆润的模拟声,亚洲人亦较偏爱数字声。因而事实上,单一说某某声音是数字声仍然模拟声无甚小的适当。由于其实到了最高端(High-end)级别,两者基本上没非常小的差距。因而传统的论点认为模拟声糟糕,多半是由于顶级的Mastering Engineer很多设备均是模拟的。因而于这中,有非常浅的历史原因与其他因素所左右。所以,套用伟人的一句经典:无论数字仍然模拟,现实好看便是王道!
 
 
日本声
声音风格常常倾向在冷冰冰。日系厂商偏爱追求数据之上的理想,因而有些忽略音乐之中的味道。所以日系监听常常以此解析力见长。不过日系的声音有时过分尖薄,易于导致听觉疼痛。
 
 
 
英国声
英国绅士以此品位著称,因而英国声,便代表了某种特定的品位。其中频偏厚,注重人声的回放效果与音乐整体的“韵味”。通常英国厂商的监听,中频之上均是特定的魅力。因而英国声的速度相当偏慢,是它们广泛的缺点。
 
 
德国声
德国声,代表着一种理性的声音。他们追求解析力,不过绝不张扬。你或许会觉得缺乏韵味,因此于试听不久便可能遭否定掉。。至于什么是理性的声音,那便只可意会,不能言传了。
 
美国声
和今天的美国一样,美国声充满了力量与朴实。美国声追求强横的动态,听起来十分有能量、有劲。但是假如细细品味,便缺乏味道。比如用来回放管弦乐,美国声可能会将管弦乐的层次感抹杀,越来越像是乐器独奏通常。